Карактеристике авангарда - Абоут-Меанинг.цом

У 20. веку појавила се неизмерна разноликост уметничких покрета. Многи од њих су класификовани као авангардни, било уметнички или књижевни, док други нису, попут арт децо-а, на пример.

Ово у великој мери зависи од испуњења низа карактеристика. Упознајмо детаљно елементе који дефинишу или карактеришу авангардна кретања.

Сврха раскида са прошлошћу (револуционарни дух)

Пабло пицассо: Гитара и виолина. ц. 1912. кубизам. Уље на платну. 65,5 к 54,3 цм. Музеј Ермитаж, Санкт Петербург.

Први карактеристични елемент све авангарде је руптуризам или дух раскида са традицијом. Авангардни покрети доводе у питање традиције академске уметности, која укључује не само теме, већ посебно принципе композиције, било пластичне или књижевне.

Противљење натуралистичком представљању

Казимир Малевицх: Супрематистички састав. 1916. Супрематизам (геометријски апстракционизам). Уље на платну. 88,5 к 71 цм. Приватна колекција.

Од класичне антике западњачка уметност се заснивала на натурализму, односно на имитацији природе или представљању привидног света. Претходнице се побуне против овог принципа. Можемо смислити три основна разлога:

• перцепција да не постоји ништа што би могло да надмаши господаре прошлости,
• исцрпљеност иконографског програма и, коначно,
• историјске трансформације, посебно социјалне и технолошке, које су промениле функцију уметности у друштву, па није имало смисла придржавати се употребе и обичаја уметности деветнаестог века. ПРИМЕР

Вредновање самих композиционих елемената

Пиет Мондриан: Састав бр. 10. 1942. Неопластика. Уље на платну. 79,5 к 73. Приватна колекција.

Прекидајући са принципом имитације природе и промовишући оригиналност, авангарде су промовисале аутономију самог језика (пластичног или књижевног), без подређивања садржају.

У визуелној уметности неке авангарде су то одвеле до те мере да су елиминисале било какво позивање на теме или било какво искушење „значења“, тако да би елементи попут линија, тачака или геометријских облика могли бити цењени. Отуда и оставка на наслов многих дела. На пример, нумерисане композиције Пијета Мондријана.

У литератури се то, између осталог, изразило раздвајањем знака и референта, што би омогућило естетско вредновање језика као аутономне стварности, ван било какве значајне обавезе.

Потражите оригиналност и новину

Јоан Миро: Каталонски пејзаж. 1924. Надреализам. Уље на платну. 64,8 к 100,3 цм. Музеј модерне уметности, Њујорк.

Сви ови елементи комбинују се да би оригиналност прогласили карактеристичним елементом авангарде. Сваки од њих покушао је да створи свој властити, изворни језик, обележен новином.

Проглашавање стваралачке слободе

Василиј Кандински: Састав ВИИ. 1913. Апстракционизам. 195 к 300 цм. Третјаковска галерија, Москва.

Жеља за оригиналношћу захтева од авангарде да прогласи максималну креативну слободу. Ако је уметност академије тражила од уметника асимилацију минималних конвенција у вези са руковањем пластичним елементима и концептом уметности, авангарде су биле израз чежње за индивидуалном слободом и, према томе, изведене у одређеним језицима, а не конвенционални. То је указивало на апсолутну независност комисије и, сходно томе, на максималну личну слободу у уметничком изражавању.

• Уметничке авангарде.
• Вангуардски покрети.

Провокативни дух

Марцел Дуцхамп: Л.Х.О.О.К. 1919. дадаизам. Спремно. 19,7 к 12,4 цм. Помпидоу центар, Париз.

Стваралачка слобода авангарде такође је, а посебно провокација. Авангардни покрети желе да шокирају статус кво, устаљени поредак у свету уметности, који се често сматра потрошеним, исцрпљеним или инертним.

Они такође настоје да испровоцирају друштво у целини, оспоравајући његове обрасце укуса, омасовљење културе или морала. Нарочито су тежили да изазову буржоаски морал и укус.

Истражујући разигране елементе

Гијом Аполинер: Калиграм из песме од 9. јануара 1915. Објављено у књизи Калиграми, 1918. Поезија.

Ако се функција уметности мењала, уметници су се нашли слободни да у своја дела унесу не само кључ хумора, који се у неким случајевима из прошлости може регистровати чак и маргинално. Такође развијају разиграну перцепцију уметности, било кроз саучесништво гледаоца, било њиховим учешћем или директном интервенцијом.

Покрети са неком групном артикулацијом

За разлику од западне уметности која је до средине 18. века одговарала традицијама оплемењеним током времена, авангарде су били покрети, односно организоване групе са изричитим позивом да промовишу одређени стил и / или гледиште. Из тог разлога, авангарда би могла имати интердисциплинарни карактер, јер су своје програмске садржаје настојале да изразе свим могућим средствима и дисциплинама.

Објављивање манифеста

Авангарде су често рођене објављивањем манифеста или их је пратио један. Ово је резимирало естетски и, не ретко, идеолошки програм.

Из тог разлога су авангарде много пута успостављале однос зависности између уметничког израза и речи, односно подређивање дела објашњењу или оправдању које га је контекстуализовало. Неки примери авангардних манифеста су:

• Футуристички манифест, написао Филлиппо Томассо Маринетти (1909)
• Кубистички манифест, написао Гуиллауме Аполлинаире (1913)
• Супрематистички манифест, написао Казимир Малевицх (1915)
• Неопластицистички манифест (Де Стијл), написали Тхео Ван Доесбург, Пиет Мондриан, Барт ан дер Лецк, Ј.Ј.П. Оуд (1917)
• Дадаистички манифест, написао Тристан Тзара (1918)
• Конструктивистички манифест, написали Наум Габо и Антоине Певснер (1920)
• Ултраистички манифест (строго књижевни покрети). Било је неколико верзија:
  • Прва колективна верзија, под вођством Цансинос Ассенс (1918)
  • Друга верзија Гиљерма де Торе (1920)
  • Трећа верзија Јорге Луиса Боргеса (1921)
• Надреалистички манифест, написао Андре Бретон (1924)

Политички угрожени покрети

Умберто Боцциони: Набој копљаника. 1915. Футуризам. Темпера и колаж на картону. 32 к 50 цм. Приватна колекција.

Није изненађујуће што се већина авангардних покрета приклонила некој политичкој тенденцији, здесна или с љевице, посебно историјске авангарде.

Генерално, авангардни уметници су се нагињали лево. Најпознатији пример је, можда, пример Пабла Пикаса, члана француске комунистичке партије. Једина призната десничарска авангарда била је футуризам.

Треба да знате историју уметности да бисте их разумели

Анди Вархол: Цампбеллове лименке супе. 1962. Поп арт. Ситотисак и синтетички полимер на платну.

Будући да се авангарде артикулишу као покрети прекида са уметничким традицијама или школама, њихово разумевање у свом њиховом смислу нужно подразумева познавање историје уметности или књижевности према потреби. Само на тај начин се може разумети, на пример, важност покрета попут кубизма, геометријске апстракције или поп-арта.

Авангарде се устају против сликовне традиције, било да је реч о академизму, било да је реч о раскиду са непосредно претходном авангардом. Истовремено, правилно тумачење авангарди често је подређено манифестима.

Кратки циклуси

Сама синергија авангарде, коју карактерише потрага за пукнућем и стална новина, одређује кратко трајање покрета. Многи од њих трајали су једва једну деценију, мада су уметници попут Пикаса или Салвадора Далија наставили са својим сликовним стилом након што су покрети били артикулирани.