Представа је сценско извођење приче засноване на стварним или измишљеним догађајима. Прве представе рађене су у античкој Грчкој и задовољавале су специфичне карактеристике попут јединице времена и простора, односно сва радња представљена на сцени одвијала се на истом месту и у истом временском низу. Иако се овај концепт временом разликовао, представе и даље деле низ специфичних карактеристика. Да видимо мало.
Начело четвртог зида
Уопштено говорећи, представама се управља по принципу четвртог зида. То је замишљени зид који одваја сцену од публике. Ликови (глумци) се понашају као да публика није присутна и сва стварност је ограничена на оно што се дешава у сцени.
Принцип четвртог зида посебно је карактеристичан за модерно позориште и, такође, важи и за играни филм и телевизију. Међутим, неки трендови или покрети у позоришту намерно крше овај принцип. То се може постићи на више начина. На пример, говор / интеракција са јавношћу или показивање механизама сценског представљања који обично остају скривени.
Намерна сврха
Свака представа следи промишљену сврху према свом жанру, сврху коју је драмски писац претходно смислио.
Комичне представе обично имају за циљ друштвену критику, ослобађање колективне нелагоде или забаву, путем ресурса као што су пародија, неразумевање (тзв. куид про куо, што значи „заменити нешто нечим другим“) итд.
Са своје стране, трагедија тражи катарзу публике, односно прочишћавање кроз сузе или сажаљење.
Драма, у којој се комични елементи могу комбиновати са трагичним елементима, обично тражи критички осврт на обрађена питања.
Интердисциплинарни карактер
Представе су интердисциплинарне природе. У њима се комбинују књижевни, драмски, музички и пластични елементи.
Представа заснована на драмском тексту
Представе као полазиште имају језички елемент: драмски текст. Овај текст такође добија име сценарија или позоришног либрета, а зове се онај ко га напише драмски писац. Драмски текст прати специфичне карактеристике у погледу форме и радње.
Елементи драмског текста
Драмски текст чине ликови, напомене и дијалози или монолози.
Карактери
Под ликовима подразумевамо анимирана бића која су представљена у представи и која дијалогом и поступцима интервенишу у представи. У позоришном тексту, пре почетка радње, драмски писац представља списак свих укључених ликова.
Биљешке
Анотације су назнаке, упутства и предлози које драмски писац уписује у позоришни текст како би указао на то како представу треба представљати. Такве напомене пружају информације о месту и времену представљања, основним радњама ликова и, у неким случајевима, елементима геста.
Дијалози или монолози
У позоришту се радња гради кроз парламенте између ликова, било да се ради о дијалогу или монологу. То је зато што, као опште правило, у позоришту нема приповедача.
Може бити случај да позоришни текст не укључује парламенте било које природе и да се строго усредсређује на радње једног или тумача. То може имати везе са жанром (нпр. Миме театар) или једноставно са намером драмског писца. На пример: рад Понашај се без речи И И. Поступајте без речи ИИаутор Самуел Бецкетт).
Структура драмског текста
Са тачке гледишта, драмски текст карактерише структура састављена од чинова и сцена. Хајде да видимо:
Закон
Чин је кохерентна наративна јединица унутар радње. Његов почетак и крај обично се означавају подизањем и затварањем завесе или помоћу светла. Обично се из једног чина у други дешава важна драматична промена која може довести до модификације сцене. Нека дела могу бити састављена од једног чина.
Сцена
Сцене су сваки од делова на који је дело подељено. Они су минималне јединице значења, које попут слика употпуњују разумевање сваког чина.
Употреба екстралингвистичких елемената
Поред књижевног ресурса који је примарни извор сценског представљања, позориште на карактеристичан начин користи и екстралингвистичке елементе који га разликују од наративне књижевности.
Сценографија
Сценографија је дизајн елемената који карактеришу сценски простор.
Реквизити
Реквизити су сви предмети које глумци користе током представе.
Карактеризација: костим и шминка
Свака представа обавезно носи карактеризацију ликова, што се постиже костимима, фризуром и шминком.
осветљење
Позоришно осветљење је пресудно за стварање атмосфере и карактера потребних у свакој сцени и делу. Унутар позоришта постоји селективна видљивост, откривање форме, фокуса, расположења (осветљење прилагођено емоцијама сцене), композиција (стварајући естетски ефекат), између осталих ресурса.
Музика
Музика у позоришту може бити случајна или може бити водећи део посла, као у случају музичког позоришта или опере.
Тимски рад
Када се драмски текст заврши, довођење представе на сцену укључује рад тима који укључује:
- Позоришни редитељ: особа одговорна за вођење концепта дела, вођење глумаца и артикулацију читавог продукцијског тима.
- Глумци: професионалци који карактеришу ликове.
- Продукцијски тим: помоћници у продукцији, луминитос, тон мајстори, музичари, костимографи, сценографи итд.
- Игра.
- Катарза.
